la crítica del ALCALÁ CUENTA

ELLA ES GENUINA

La primera vez que escuché a Victoria fue en La Corrala, va ya para casi dos años, y desde entonces vengo haciendo un camino de reconciliación con los romances. De niño, mi abuela me cantaba Gerineldo, de adolescente me tocó aprender eso del Romancero y examinarme de ello, y debo reconocer, que no sé muy bien porqué razón los metí en el pozo del olvido. Vamos que no despertaban en mí el más mínimo interés. Hasta que conocí a Victoria. De repente el pozo del olvido se me apareció como el pozo de la memoria.

Victoria tiene un don natural para caer bien, debe de ser porque es sencilla, humilde, y discreta. Su trabajo de recopilación, investigación, memorización y puesta en escena de los romances, los cantos populares y las historias de tradición oral es impecable. Sabe por dónde se mueve.

Desde la primera palabra casi te arrastra tras su sencillez natural, te embelesa con lo que cuenta o lo que canta. Y lejos siempre de histrionismos, o poses forzadas, como he visto hacer a otros. Ella es genuina. Como eran esas noches a la fresca zamorana donde aprendió a escuchar o ese paisano suyo que le contaba historias y a quien según ella tanto debe.

El pasado viernes Victoria no terminó de cuajar la sesión, me dejó raro. Ya en el principio se fue de tono o algo así en la canción, a mí por lo menos me sonó extraña. Tal vez por este inicio me pareció luego que abusaba mucho del canto y en mí se producía cierto temor a que volviera a pasar lo mismo. Y al final, se marchó como a la carrera, como si no estuviera a gusto. Victoria me gustó, pero debo decir que no era la misma que yo viera en La Corrala, pura explosión, aquí estaba como venida a menos. Pensé en un principio que tal vez el escenario del teatro se la había comido, pero trasteando por internet he visto que no es el primer escenario de estas características al que se sube. Bueno, creo que por lo que fuese ella no estaba bien consigo misma, y eso se trasladó al escenario. Somos humanos, y Victoria más, estas cosas pasan.

LUCAS FONDÓN

la crítica del ALCALÁ CUENTA

DOS EN UNO

Tim y Charo, Charo y Tim, dos voces que parecen solo una. Y mira que ambos cuentan en lenguas diferentes, pero el caso es que a los cinco minutos de estar en escena te olvidas de que cada uno habla un idioma diferente, y las historias te envuelven con una sola música.
Español e inglés, inglés y español se tornan en un único idioma, es como si con ellos casaran perfectamente. Tim vocaliza y se esfuerza por ser entendido, no solo con una dicción clara, sino con la intención y el ritmo que confiere a las palabras.

Tengo que destacar que este dúo de narradores se compenetran perfectamente, sus voces, sus gestos, su presencia en escena, sus miradas, su atención y escucha del público, están casi, casi medidas. Medidas, pero sin acotaciones estrictas, quiero decir, que a veces dan la sensación de cierta inmediatez en lo que hacen o dicen, de cierta improvisación. Supongo que será cosa de la palabra dicha y del cuento contado, que como bien me parece ir captando se diferencian de otras artes, como el teatro, en que el texto y el gesto son nuevos cada día, sin repeticiones memorísticas. Es un aquí y ahora, como en el teatro, pero con un punto de inmediatez cercana.

¡La leche! Si parece que en lugar de estar haciendo la crítica de la sesión estoy haciendo un discurso en pro de la narración oral. Espero sepan perdonarme, especialmente los Légolas que son quienes me encargan la crítica, ¡qué osados!

Tim es una especie de oso, y entiéndaseme bien, no solo lo digo por ese cuerpo grande y esa voz grave que te invade, sino porque dan ganas de abrazarlo, es como el Teddy Bear que uno se llevaría a casa. Desde luego él te abraza, con sus historias, con su mirada, con su saber estar. Pero sobre todo trasmite con lo que hace o dice un buen rollo, una paz…

Charo es delicada, risueña, con unos ojos y un rostro luminoso, que se pueden ver desde casi cualquier parte. Charo invita a caminar por las historias que van apareciendo, a sentarse al lado de los personajes, a vivir con ellos. Quizá, vital, sea el adjetivo que mejor se ajusta a ella. Y canta, madre cómo canta.

Durante estos años en que he ido siguiendo la narración oral en Alcalá, son varias las ocasiones en que dos o más narradores, como compañía artística, han pasado por aquí, y debo decir, que salvando el caso de nuestros anfitriones, Charo y Tim son los únicos que he visto contar a dos voces, dos voces de verdad, que se convierten en solo una.

LUCAS FONDÓN.

la crítica del ALCALÁ CUENTA

SI LA MUERTE ME VIENE A VER

El pasado viernes el Teatro Salón Cervantes se llenó de muerte, de una muerte muy viva, de una muerte con forma de mujer. Paula Carballeira nos contó historias de tradición oral de diferentes partes del mundo en las que la muerte de una manera u otra estaba presente. Historias que estaban llenas de vida. Una vida plena, la de Paula.

Esta narradora gallega nos sedujo desde el primer momento cuando habló de su familia, de esa madre que le contaba solo dos cuentos, de su hermano Antonio y cómo no se han cumplido, hasta el momento, las predicciones de “hermanicidio” que su madre señalaba sobre ella.


Es impresionante como maneja la voz, el cuerpo, el gesto, los silencios, los gritos, el clima… Y es que Paula es una narradora de raíz, de formación teatral, de formación humana…


Impresionante cómo transita por el amor, la belleza y el miedo. El miedo, ¡Uff!, si llegamos a estar en una sala más pequeña “me cago”. Si estando como estábamos, en el teatro, rodeados de público, con luces de patio, de escenario, con cierta seguridad, vamos… se me erizaron los pelillos de la nuca y hasta me encontré encogido en un momento dado, no quiero ni pensar en qué hubiera pasado en un lugar más recogido y “tenebroso”.


Creo que Paula hizo un trabajo buenísimo, de lo mejor que hemos visto en esta edición del Alcalá Cuenta. Gracias Légolas por el regalo. Debo confesar que no soy muy objetivo es esta crítica, porque al salir del teatro me di cuenta de que me había enamorado. Sí, si la muerte me viene a ver, ¡ojalá sea Paula!.

LUCAS FONDÓN.

en Cuenca

FLLIC

La FLLIC de Cuenca es un auténtico acontecimiento cultural en la ciudad y en Castilla La-Mancha. Hasta que no estuvimos allí no fuimos conscientes del interés que despierta y de la cantidad de gente que mueve.

Nuestra participación consistió en una ponencia en el Seminario de Narración Oral en torno a Contar para Bebés, que fue un placer de los buenos exponer nuestro trabajo, a pesar de que casi acabamos con la paciencia del moderador. Luego tuvimos la sesión de adultos y los días siguientes las sesiones familiares.

En todos los casos nos sentimos super arropados, especialmente en adultos. Qué grande es contar a un público dispuesto a escucharte. La verdad es que volvimos cansados pero muy agradecidos.

Agradecidos a Félix Albo que confió en nosotros para la programación, a David, a Virginia, a Mila, que organizan, están pendientes…, a los camisetas amarillas que tan pronto te consiguen una mesa como hacen de extras, a Ana y a Montse que compartieron sus experiencias de Lecturas en Familia, a los técnicos de sonido, a Ángeles, César, Beatriz, Marcel y Liebe, que nos acompañaron… y al Babilón, esa sala de conciertos y espirituosos que nos abducía por las noches.

Gracias.

la crítica del ALCALÁ CUENTA

UN POQUITO DE MIEL EN LOS LABIOS

Me encanta cuando tras los avisos pertinentes se baja la iluminación del patio de butacas del teatro y el foco cenital deja el escenario tan vacío y tan lleno a la vez, y entonces aparece el narrador o la narradora. En este caso la narradora, Maricuela. Ella salió por el lateral con paso firme y con la seguridad de saber a dónde iba. Aplaudimos. Debo reconocer que hice trampa, creo que fui yo quien provocó el aplauso, no podía dejar que pasara lo del día anterior, que me incomodó bastante.

María Molina, Maricuela, nos hizo pasar una velada de lo más agradable, nada más salir a escena parece que se deja querer, con sus historias, con su cuerpo delicado, y con esa voz a veces aguda, a veces maña, con la que transita por el histrionismo más exacerbado o por la ternura más dulce. Historias que parecen querer conducirte hacia un desarrollo y un desenlace como muy esperado y que en el último momento dan ese giro inesperado, que sorprende o que te deja un poquito de miel en los labios.

Por lo escrito anteriormente pudiera parecer que me gustó la sesión al cien por cien, y debo decir que no fue así, que salí con un sabor agridulce, más dulce que agrio, eso sí. Me desconcertó que su hilo conductor fuera el paso del tiempo, o así yo lo entendí, y que este paso del tiempo estuviera ligado a unos territorios o regiones de los “sanquete”, no sé si lo escribo correctamente. Me parece que una de las dos cosas sobran. Bueno pues eso, que me resultó una mezcla extraña. Y ahora, con posterioridad, me hace cuestionarme cómo se encontró ella en escena. Sea como sea, el trabajo de Maricuela fue un buen trabajo, pero raro, al menos para mí.

LUCAS FONDÓN

la crítica del ALCALÁ CUENTA

CUANDO TE HABLEN DE ELLAS.

Martha Escudero salió a escena en el silencio de los que no saben muy bien qué hacer, si mantenerse callados o aplaudir para recibir al artista, no aplaudimos, mal presagio, pensé. Sentí que la habíamos dejado sola, y que la cosa esta del contar le iba a costar. Me equivoqué. Según abrió la boca su voz demostró seguridad, prestancia teatral, y su cuerpo afirmó lo anteriormente dicho con un saber estar en el escenario que no he visto a otros. Hay narradores de biblioteca, de bar, de teatro y todo terreno. Martha, sin haberla visto en otros espacios, es al menos narradora de Teatro. Lo demostró.

 

Martha se regaló en cada cuento, en cada canción, en cada verso. Nos llevó de la mano hasta las historias más mundanas, más cercanas, o más inverosímiles. Historias en su mayoría de mujeres muy peculiares, muy singulares. Fíjense que yo le cambiaría el título al espectáculo, ya que si bien todas las historias tienen ese hilo conductor del amor, para mí son más potentes los personajes femeninos, sus vidas y lo que tienen que decir. Más que “Cuando te hablen de amor” diría algo así como “Cuando te hablen de ellas”. Son ellas para mí las verdaderas protagonistas.

No quiero extenderme más pues creo que con lo dicho anteriormente queda clara la profesionalidad de esta narradora oral, tal vez añadir que me sedujo profundamente su acento, el uso que hace de él según le viene en gana a las historias.

A los Légolas decirles que gracias por el regalo, por cambiar la mesa, y que insistan a los narradores y narradoras, que además de los carteles, que traigan un pase de mano, que los que somos amantes de los recuerdos nos gustan mucho, como hizo Félix Albo. Bueno esto último no me lo tengáis en cuenta, mejor ni lo publiquéis.

LUCAS FONDÓN

ALCALÁ CUENTA, 16-18 abril.

ARRANCA EL MINI FESTIVAL

Esta noche arrancamos con Martha Escudero, en el Teatro Crevantes a las 21:00 h., este mini festival de cuentos, este concentrado del fin de semana dentro de la propgramación del Abril de Cervantes. Toda la información la tienes en la web.

MARTHA ESCUDERO.

Nació en la Ciudad de México. Desde el año de 1993 radica en Barcelona dedicándose a la narración oral.

Su repertorio se nutre de mitos, cuentos y leyendas tradicionales y de relatos y cuentos de autor. Narra para todos los públicos, en algunas ocasiones acompañando la narración con música y canciones.

CUANDO TE HABLEN DE AMOR.

Cuando te hablen de amor y de ilusiones

Y te ofrezcan un sol y un cielo entero

Si te acuerdas de mí, no me menciones

Porque vas a sentir amor del bueno

José Alfredo Jiménez

Historias para reflexionar sobre las diferentes facetas del amor. Cuentos de muy diversas procedencias.

Desde un relato cosmogónico de México, hasta adaptaciones de cuentos de autores contemporáneos como Ángeles Mastretta, Eduardo Galeano, Laura Esquivel o Norma Román Calvo.

Y también canciones, susurradas, cantadas, evocadas. Canciones de esas que “llegan al alma” de compositores mexicanos como Agustín Lara, José Alfredo Jiménez y Cuco Sánchez

en Guadalajara

CARTEL DEL MARATÓN 2010

Pues ya está aquí la “buena nueva” las fechas y el cartel del Maratón de los Cuentos de Guadalajara. Las fechas, pues el 11, 12 y 13 de junio. Aunque en los días anteriores se celebrará el Maratón Viajero, al que de nuevo nos han invitado. Sabemos que nos toca el 4 de junio, pero no sabemos aún dónde.

Como en ediciones anteriores se celebró un concurso para el cartel de este año, el ganador lleva por título “El Monstruo” y su autora es la alcarreña Irene Burgos.

 

“Después de valorar todas las propuestas recibidas, el jurado del concurso de carteles para el Maratón de los Cuentos 2010 ha proclamado como ganadora a Irene Burgos González con su obra “El Monstruo”. El cartel será la imagen de la XIX edición del Maratón de los Cuentos de Guadalajara y en el mismo se inspirarán todos los materiales de difusión del mismo.

La autora Irene Brugos nació en Guadalajara en 1984, es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca: Ha recibido varios premios por su labor ilustradora, entre ellos el 2º Premio en Ilustración en el Concurso de Jóvenes Artistas de Castilla La Mancha, en 2008, y ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas”.

FUENTE: www.maratondeloscuentos.org

en Madrid, en la calle Fuencarral

LA NOCHE DE LOS TEATROS

Este sábado estaremos en la calle Fuencarral, a la altura del número 133, celebrando la Noche de los Teatros con el taller de Rinconete y Cortadillo.  Será a partir de las 17:00 horas.

El teatro se lanza a las calles

Entre las Glorietas de Quevedo y Bilbao, la calle Fuencarral acogerá seis espectáculos de música, teatro y performances para todos los públicos.

Jóvenes creadores mostrarán diferentes propuestas del teatro más contemporáneo. También habrá un pasacalle muy especial, a cargo de Efímer, una gigantesca marioneta de un dragón, que buscará las caricias del público, olerá todo lo que encuentre a su paso o intentará volar. Y, además, los niños podrán disfrutar especialmente en los talleres infantiles del Colectivo Légolas que, partiendo de la novela ejemplar de Cervantes Rinconete y Cortadillo, convertirán al espectador más pequeño en pícaro.

FUENTE: Revista ARTEZ www.artezblai.com

la crítica del ALCALÁ CUENTA

4 ESQUINAS 4

Vaya por delante que quizá en esta crítica no sea demasiado objetivo. Sí, lo reconozco, a mí Félix me pone. De todos los narradores y narradoras que han pasado por Alcalá en estos años, y son muchos, los años y los cuentistas, Félix y pocos más han conseguido ponerme. Y cuando escribo o digo que me pone, no es en el sentido en el que seguro que alguno o alguna está pensando. Félix me pone al borde del precipicio con sus historias, al borde del llanto contenido, al borde de la carcajada más hilarante.

Hecha esta especie de introducción debo decir que el pasado viernes este narrador alicantino presentó en el Teatro Cervantes su espectáculo “Las Cuatro esquinas”. Una sesión de cuentos para adultos que, como él mismo dice en su programa de mano, está compuesto por tres historias, dos silencios y una sola voz.

Me voy a permitir jugar con el título para hacer la crítica. Cuatro esquinas, el público del teatro, la sesión, el propio narrador y la voz. Del público decir que me sorprendió bastante hacer cola para entrar, como cuando voy al teatro. Que me sorprendió la asistencia, estaba bien repleto. A posteriori me han dicho los Légolas que se superaron las doscientas personas. Buena taquilla entonces, he pensado. Es que a uno le sale la vena de economista cuando menos se lo espera. Bien por el público.

La sesión comenzó con un ejercicio de disociación mental en el que el narrador nos invitó a participar. No sé si disociamos mucho o poco, bien o mal, pero el caso es que desde el principio le dejamos hacer. Y él se regaló para nosotros, nos contó tres historias fruncidas con el hilo de los recuerdos de la infancia, con las puntillas de unas sábanas que arropan, con el dobladillo de personas y paisajes cercanos, de nuestra Alcalá, con un tejido a veces suave, a veces áspero, como la misma vida de la que nos hablaba, la suya, la de sus recuerdos. Tres historias, dos silencios. ¡Qué grandes los silencios!, ¡qué hermosos! A la salida del teatro muchos nos preguntábamos dónde empezaba la ficción y dónde la realidad de lo que nos había contado.

El narrador se desnudó en escena, puntualizo, en el sentido metafórico. Que no faltará alguien que piense que lo hizo de verdad y que por eso me pone. Se desnudó y se entregó, sudó, y estuvo sobre el escenario más de cien minutos, que es lo que reza el programa que nos entregaron a la entrada. Por cierto, buen detalle, si el cuento está en el Teatro no está de más que use ciertos códigos del teatro. Félix llenó el espacio, y mira que es grande, con su cuerpo, con su voz, con movimientos naturales y medidos. Pero medidos desde lo orgánico, no desde el encorsetamiento.

Dejo para el final la voz, porque la voz de Félix fue una y fueron muchas. Tantas como personajes aparecieron en sus historias, tantas como cada uno de los que allí estábamos. Una voz y un ritmo pausados, y trepidantes, acordes con los momentos que así lo requerían las historias. Una voz que se interrumpió hasta en catorce ocasiones por aplausos espontáneos. Sí, lo cuento todo. Una voz que perdura aún hoy, seguro, en muchos de nosotros.

Para terminar me gustaría “criticar” tres detalles que me llamaron la atención, quizá en negativo: la mesa, o lo que sea, cubierta con la tela negra que usaron tanto Matías como Félix no me pone nada, ¿se podría cambiar? El vestuario del narrador correcto, pero no el calzado, algo rudo. Y en los aplausos finales, sentí que Félix empequeñecía, que no sabía dónde meterse, quizá por la falta de costumbre de los narradores a escenarios de este tipo.

LUCAS FONDÓN.

de Juan Alfonso

LA BODA DEL GALLO PINTO

Nuestro amigo Juan Alfonso acaba de publicar su primer álbum infantil. Estamos orgullosos de él, y él está que no se lo cree. Os dejamos algunas ilustraciones y unas notas tomadas de la página de la editorial OQO.

Hacía tiempo que Gallo Pinto rondaba a la niña Juliana y la vaca Remigia hizo de casamentera. En el corral, en cuanto se supo la noticia, andaban todos de aquí para allá: las gallinas ponían huevos para hacer una tarta, la vaca preparó la nata, las cabras cogieron moras del zarzal, los cerdos cortaron flores, y un coro de ovejas ensayaba canciones de boda.

Una boda siempre es motivo de alegría, por eso todos en la granja estaban tan contentos, todos menos la Zorra de la Pineda. ¡A ella se la llevaban los demonios! ¿Como se podía casar su niña de plata con un gallo tan presumido? ¿Es que no se daba cuenta de que al Gallo Pinto sólo le preocupaba lucirse en la boda? ¡Y encima de vanidoso, interesado! ¡Pero si se pasaba el día preguntándoles a los invitados por los regalos!

El autor del nuevo álbum de la Colección O de OQO editora es Juan Alfonso Belmontes, quien a partir de los encuentros y desencuentros de los tres personajes principales (el Gallo Pinto, Juliana y la Zorra de la Pineda) va tejiendo una singular historia de amor en la que tampoco faltan los celos, las penas, los engaños, o la codicia… Con estos ingredientes la emoción está garantizada, y entre enredo y enredo el autor nos invita a que reflexionemos con él sobre los sentimientos.

La ilustradora de tan sonada boda es Natalie Pudalov, una artista nacida en Rusia pero que vive en Israel desde muy joven. Allí fue donde realizó sus estudios de arte y diseño gráfico y tras finalizar estos completó su formación en Alemania, a donde se trasladó para estudiar ilustración.

FUENTE: OQO Editora

en el ALCALÁ CUENTA

FÉLIX ALBO

Félix Albo es un mediterráneo que tiene por oficio contar historias. Ha recorrido y recorre kilómetros y kilómetros provocando emociones, sólo con sus palabras, al público que le escucha.

viernes 19 marzo
Cuatro esquinas.

Cuatro esquinas era el juego al que jugábamos en el patio de mi colegio.

Cuatro esquinas tiene un cuadro, y un rectángulo, y la cabeza de la tozudez, y mis recuerdos de niñez.

Cuatro esquinas tenía el nombre de mi amor de niño. Cuatro letras y una cruz. Un juego, dos amigos y todos los recreos del mundo.
Cuatro esquinas tiene esta sesión. El juego, está en quien escucha.

Teatro Salón Cervantes, 21:00 h., venta de entradas en la taquilla del teatro y en Telentrada.

Cuentos para adultos.

sábado 20 marzo

Cuentos de la maleta.

La sesión empieza justo cuando se abre la maleta. En ella, un montón de libros tienen un montón de ganas de ver al público, pero sólo algunas historias serán las elegidas. Primero una y después otra, y hasta que no acabe la segunda no empieza la tercera. Y así hasta el final, hasta que la sesión acabe que coincide justo, justo en el momento en que la maleta… se cierra.

Santa María la Rica, 11:00 h., venta de entradas en la taquilla del teatro y en Telentrada.

Cuentos para público familiar a partir de 4 años.

la crítica del ALCALÁ CUENTA

LAS MÁSCARAS DE MATÍAS TÁRRAGA.

Me invitan los Légolas a ser el crítico oficial de las sesiones de adultos del Alcalá Cuenta, gran responsabilidad me otorgan y más cuando se trata de sesiones en el teatro, y uno, es economista, que no crítico, y está acostumbrado a criticar las que programaban en cafés y sitios similares. Y gran confianza, no sé si sabré estar a la altura de las circunstancias y ser “oficial”.

¡Máscaras!, ¡traigo máscaras! gritaba Matías mientras entraba en escena desde el patio de butacas. Y eso es lo que pudimos ver y escuchar el pasado viernes en el Teatro Cervantes. Un elenco de historias que traían aparejada una máscara, o al revés. He de decir que el inicio me sorprendió, y que al empezar con la primera historia, para la que el narrador se sirvió de un cuaderno de imágenes me dejó un poco frío, sentí que Matías no estaba a gusto. Sin embargo, poco a poco nos fue caldeando a todos y se caldeó él mismo. La historia del soldado fue apoteósica, con un ritmo bien medido y sobre todo, con una serie de guiños al público que hizo que, a pesar de su larga duración, se pasara volando. No sé si nosotros cumplimos sus expectativas en el cuento canción en el que pidió nuestra participación. Desastrosa. Más bien parecíamos un coro de gallinas y ovejas. Costó, pero al final casi lo conseguimos.

Matías se marchó de escena como vino, contando desde la penumbra, dejándonos a solas con su voz y la máscara del abuelo León. Un murciano de pro, un poeta consagrado.

Ovación larga y sentida por nuestra parte para poner el punto y final a un buen trabajo.

La puesta en escena estuvo bien, y es de agradecer que el narrador escogiera el vestuario para contar, sin disfrazarse de nada consiguió que viéramos al juglar, al artista, a la persona. La verdad es que Matías es un auténtico juglar del siglo XXI.

Antes de despedirme quisiera dejar dos ideas más, a modo de mensajes. Una a los Légolas, tan solo dar las gracias por la iniciativa y que espero que dure. Otra a los narradores venideros, que lo de cantar no es lo nuestro, del público digo, que si nos van a hacer participar de algún modo, mejor se armen de paciencia.

LUCAS FONDÓN.

adiós MIGUEL

A MODO DE HOMENAJE

Esta mañana nos hemos desayunado con la noticia de la muerte de Miguel Delibes, y parece que el desayuno se nos hizo largo como la sombra de un ciprés, que como la mujer de su Mario nos resistíamos a la noticia. Por nuestras cabezas han pasado ratas, caminos, escenas de caza, de campo y hasta Camus y los Santos Inocentes.

He escuchado en los medios algunas de sus últimas palabras y me han emocionado especialmente las que dijo en nuestra ciudad de Alcalá al recibir el Premio Cervantes. En su discurso argumentaba que sus personajes vivían a través de él, que su razón de ser estaba ya vivida en sus novelas. Me he preguntado si a los que contamos cuentos no nos pasará algo parecido. Que vivimos con los personajes de nuestros cuentos. A veces tengo la sensación de que muchas de las cosas que cuento no las encontré escritas, sino que las viví antes.

Valadolid se prepara para homenajear al paisano, al caricaturista, al periodista, al novelista, al conversador… Miguel. Yo salgo ahora en busca de El Hereje, como pequeño homenaje.


Foto de Archivo www.nortecastilla.es
Autor: G. VILLAMIL

la crítica del BILBOROCK

Sobre "Locuras de Amor"

del Colectivo Escénico Légolas

Desde Altamira nos intercambiamos historias. Es una actividad más común de lo que parece, siempre acabamos contando una en el tren o en el autobús: "Verás déjame que te cuente, todo empezó cuando el tío va y me dice..."

Hablamos por los codos y construimos narraciones; nos contamos las vacaciones, los ligues, la borrachera que pillé. Cuando mentimos estamos creando una fábula. A veces somos cronistas informales de un partido de fútbol o de una pelea a la salida de la discoteca. A menudo, en las postrimerías de las fiestas, en la alta noche se escuchan, guturales, a los prehomos y se cierra el círculo.

Dentro quedan las palabras, gruesas u ociosas, pesadas y picantes, preñadas o libres; atraviesan oclusiones de faringe y buscan receptores en otros espacios.

En Bilborock tuvo una buena entrada el grupo LEGÓLAS de Alcalá de Henares. Sacaron tajada a una sesión de cuentos de título frecuente, asiduo y recurrente en el mundo del arte, "Locuras de amor" fue un encabalgamiento sustentado en las grupas de un buen cuidado ritmo de dos voces que equilibraron la seriedad y la alegría en, por ejemplo, La primera historia de amor. Luego siguieron tiernos amores maduros, escatológicos amores de una taza de water, y el magnífico amor infantil de escuela, divertido y lleno de viveza, con la exactitud deslenguada de las buenas historias que avanzan de manera natural sin tener que enfatizar nada, dejando que todo suceda.

Este grupo sabe que no basta con narrar, narrar es un acto frío; así que acompañaron sus historias con una gestualidad sin histrionismos, con unos silencios elocuentes, y con un decir confabulador de realidades imaginadas que terminó en larga ovación.

Félix Martínez Aristín

FUENTE: http://navegantesdelapalabra.blogspot.com

en Guadalajara

PARQUE DE LOS CUENTOS.

El Ayuntamiento de Guadalajara quiere construir un gran "Parque de los Cuentos", aprovechando la tradición de la ciudad con el mundo de la narración oral.

El anteproyecto presentado hoy planea una estructura de parque ajardinado compuesto por siete pequeñas plazas, todas ellas tematizadas, cada una con un cuento o motivo infantil: Blancanieves, la Casita de Chocolate, Pricensas y Hadas de cuento, Brujas y Magos, etcétera. En cada una de ellas habrá juegos infantiles recreando estas historias, y paneles con cuentos. Todas ellas rodearán a una gran plaza central de 3.000 metros cuadrados presidida por un pequeño anfiteatro destinado a la celebración de actuaciones infantiles (guiñoles, marionetas, teatrillos), y alrededor, pequeños teatros para que los niños puedan representar sus propias historias con guiñoles.

Además, todo el parque será, en sí mismo, un gran "Juego de la Oca", ya que los caminos estarán dividos en casillas, en las que los niños podrán hacer de piezas. Y habrá zonas ajardinadas, también tematizadas: un bosque de piruletas, varitas mágicas, una carroza de Cenicienta, un tobogán con forma de escoba de bruja, etcétera. La gran plaza también contará con 4 fuentes de formas geométricas, inspiradas en el parchís.

En el proyecto del Parque de los Cuentos los alumnos de la Escuela Taller se formarían en las especialidades de Jardinería, Forja, Albañilería y Tematización de Espacios y Pintura.

FUENTE: El Decano de Guadalajara.

en la revista ARTEZ

Se cuenta...

"Un año más organizado por Légolas Colectivo Escénico la localidad de Alcalá de Henares acoge una nueva edición de Alcalá Cuenta, su gran cita con la narración oral. Durante los meses de marzo, abril y mayo y fundamentalmente los fines de semana el Teatro Salón Cervantes, el Hospital de Santa María la Rica y La Plaza de San Diego, en esta ocasión denominada la Plaza de los Cuentos albergarán toda la programación prevista para esta ocasión que llegará de la mano de multitud de narradores, como Matías Tárraga que presentará su espectáculo Bululú, Se Mua, Félix Albo que interpretará Cuatro esquinas, Maricuela que será la encargada de contar sus Historias con ton y son, y sin olvidarnos de Estrella Ortiz, Maísa Marbán, o Pep Bruno, que se dirigirán a los más pequeños, ofreciendo sesiones al público familiar y a bebés. Por último hay que destacar también la presencia de Tim Bowley que junto a Charo Pita realizará unos pases de cuentos en inglés y castellano".

Pues gracias a ARTEZ y a Virginia Imaz por hacerse eco del proyecto de narración oral Alcalá Cuenta.

ALCALÁ CUENTA 2010

VUELVEN LOS CUENTOS

Anunciamos a bombo y platillo que vuelven los cuentos a Alcalá. Con la colaboración del Ayuntamiento de Alcalá, a través de la concejalía de cultura, la empresa municipal Promoción de Alcalá y el Teatro Salón Cervantes iniciamos ALCALÁ CUENTA 2010. Un proyecto que quiere acercar las historias a todos los públicos con sesiones para bebés y familias en Santa María la Rica los sábados por la mañana y para adultos en el Teatro Salón Cervantes los viernes por la noche. En abril, además contaremos con un especial, a modo de festival, dentro del programa Abril de Cervantes.

Esperamos que la programación que hemos elaborado sea del agrado del público alcalaíno, y que los que visiten nuestra ciudad se contagien de esta iniciativa.

La programación completa, horarios, lugares y precio de las entradas la tenéis en este enlace: http://www.legolas.com.es/ACuenta.htm

este domingo en BILBAO

con LOCURAS DE AMOR

Este domingo nos vamos a Bilbao, actuaremos a las 20:00 en el BILBOROCK, una sala mítica en la ciudad dedicada a la música y las artes escénicas. Hemos sido invitados por A la luz de las velas, un colectivo de narradores y narradoras de allí que como nosotros además de contar también programan. www.alaluzdelasvelas.com

Vamos con muchas ganas y con nuestro espectáculo Locuras de Amor. Además el sitio es muy apetecible, pues se trata de una antigua iglesia barroca que fue construida entre 1663 y 1673.

En situación de ruina profunda fue cerrada al culto. Su futuro se presentaba incierto pero en 1989 el Ayuntamiento de Bilbao convirtió el edificio en propiedad pública mediante la compra. Desde el 7 de Abril de 1997 el edificio remodelado es la sede del proyecto BilboRock - La Merced.

www.bilbao.net/Bilborock

Prometemos crónica a la vuelta.

pues ya ha visto la luz nuestra Daniela

Y TENEMOS CRÍTICAS

El pasado sábado estrenamos DANIELA, fue un lujo realizar dos sesiones así como en familia. La acogida y aceptación fue muy buena. Aquí os dejamos algunas de las críticas que hemos recibido en estos días a través del correo electrónico.

"Hola !Soy Berta una madre que estuvo el otro día viendo la obra de Daniela. No encontré en la web ningún apartado de críticas u opiniones y por eso os escribo aquí para comentaros que estuvo muy bien la actuación, los niños estuvieron muy pendientes de todo vuestros gestos pero era fácil captar su atención porque además de escoger un argumento tan básico y entendible para ellos, enlazasteis perfectamente cada parte del cuento haciéndolo muy dinámico y nada aburrido .Me encantó que tuviéramos que afinar cada sentido: el oído con la lluvia, el tacto con las lentejas...y en especial la parte en la que sacabais las cajas contando los números con la rima de los dibujos. Pero lo que más se agradece es que fue tan cercano como teneros en el salón de casa y es que hay pocos sitios donde puedas estar como en tú casa. Gracias".

"Soy Cristina Alonso, estuvimos a ver vuestro espectáculo el sábado a las 18h. Nos gusto mucho a toda la familia, me parece muy apropiado para bebes, un vocabulario muy acertado, todo muy expresivo, perfecto para que estén atentos, las canciones, los objetos que utilizáis para contar la historia. Sinceramente no quitaría nada y tampoco pondría más. Muchisimas Felicidades.

Ahhh y mucho ánimo para seguir haciendo felices a los niños".

Y por último, aquí tenéis un adelanto del trabajo que está haciendo Jota en la edición del DVD, se trata de un corto de 2 minutos con solo música:

http://www.youtube.com/watch?v=FK7mbaJYReY

en la sala ARLEQUINO

DANIELA
Nanas, mimos, arrullos y cuentos para bebés...

El próximo 13 de febrero estrenaremos en Alcalá de Henares nuestro primer espectáculo para bebés. Será a las 12:00 y a las 18:00 en la Sala Arlequino. Si deseas venir, te invitamos, solo tienes que mandarnos un correo a informacion@legolas.com.es y te contestaremos con los detalles.

El espectáculo está pensado para bebés desde los 9 meses a los 3 años, y su papá o su mamá. Contaremos un día de la vida de Daniela, la protagonista. Jugaremos en el parque, aprenderemos los números con un poema de Antonio Rubio, comeremos lentejas, nos bañaremos en pompas de jabón, cantaremos nanas, nos mimaremos y arrullaremos. En definitiva lo pasaremos bien.

Si quieres ver alguna foto y el dosier del espectáculo pincha aquí http://www.legolas.com.es/Daniela.htm

MARCAPÁGINAS

O MARCADORES DE LIBROS

Soledad Felloza, narradora y amiga, nos envia un enlace de un creador que ha ideado marcapáginas personalizados. Pero no como viene siendo habitual, es decir, con el nombre de una persona, sino con el libro en cuestión.

La verdad es que a veces elegimos como señalador un billete de tren, o un marcapáginas que nos regalaron en la librería y cuya imagen no solo no tiene que ver con la librería sino que además nos conduce a otras imágenes o recuerdos.

Si queréis ver los marcadores de libros de los que estamos hablando solo tenéis que ir a http://www.iconeye.com/ Las fotos están tomadas de ésa página.

Las espirales de Légolas y Planet 51

¿Qué tienen en común las espirales de Légolas y Planet 51?

Pues nada, eso, que qué tenemos en común los Légolas y Planet 51. Como supongo que no lo vais a adivinar, excepto algún empollón, gafotas y acusica, os lo diremos... JORGE VIGARA.

Sí, el creador de las espirales que llevamos en las camisetas, tarjetas de visita, cartelería, etc. es JOR, quien también ha intervenido como animador en Planet 51. Tiene un Goya por El Lince, ahora trabaja en París para Universal Pictures, tras pasar por Londres. Todo un lujo para nosotros.

Si quieres saber más de él, entra en su blog: http://www.jorgevigara.com/blogger/

la crítica del Naïf

Un banco que a veces sirve para pensar

y otras para mirar.

Mira que hacía frío anoche. Se apagaban los últimos estertores de un veintisiete de noviembre pelón y gris. Y en una noche tan cerrada fui a encontrar lo que buscaba y no sabía -no ya que iba a encontrar- sino que realmente lo necesitara tanto: un hermoso jardín. Ese en el quedarse a estar, en el que escuchar, en el que descubrir que tu propio cuento puede -a veces, sólo a veces y quizás- hacerse realidad.

En mi jardín hay un banco y en el banco hay colocado un secreto. Bien puesto, quizás algo solitario, pero a la postre resignado a existir. Allí me coloqué anoche, reclinado junto a mis dudas, mis preocupaciones, mi mal humor y mis problemas. También estaba mi paciencia, mi enojo y mi sonrisa; mi vientre malherido y mi boca sedienta.

El caso es que Légolas me brindó de nuevo la oportunidad de escribir esta crítica, que más que crítica es un cuento más, que más que un cuento es el mío, que más que mi cuento es un misterio, que más que un misterio es un milagro que alguien sepa contar tu cuento, que se lo haya inventado, que te lo haya robado de tus pensamientos, o simplemente que lo haya imaginado como tú…

Aconteció anoche la tercera sesión de cuentos en el Naïf y repito yo como epiloguista, rubricando con mi mordaz pluma un trabajo lanzado al aire, tan injusto éste que a veces se lo lleva todo sin apenas dejar huella, sin aguantar una palabra entre sus vaivenes.

Paula Carbonell nos visitó con el bien pertrechado parapeto de los Légolas, desde sus raíces valencianas hasta sus ramas conquenses. Con esa tranquilidad primera y bien sosegada de quien resuelve una duda eterna al respetable: las casas de Cuenca son casas colgadas, no colgantes…

Después de ahí se apresuraron a surgir como siempre las historias: la de un sapo y su princesa con sueños de motera feliz; la de un rey y su parafranero que ansiaban juntos el amor de la reina; la de unos viejecillos que se deseaban como si del primer día se tratase; la de un rey al que salvar -aunque no sin reticencias- el culo; la de Ana y Luis que acabaron robando un rádar como si de una simple barbacoa se tratase; la del rey que tenía tres huevos -a cada cual más grande, bonito y armónico-; y la de muchas otras historias que sólo y, como siempre, llegan si las has vivido, si las has sentido dentro.

Si a los que estuvísteis anoche en el Naïf os digo que encontré un banco que a veces sirve para mirar y otras para pensar, seguro que no me imaginaréis como a un loco distraído… Se autodeclaran cuentistas, pero son algo más que eso: narradores tocados por una barita mágica para contarnos lo que todos una vez quisimos soñar…

Gracias a los Légolas por dejarme participar. Gracias a Paula por traerme mi banco. Ella es todo energía, vitalidad, derroche de ganas y de esfuerzo, emoción hasta el último verso. ¡Como sabe que me tiene ganado con las palabras!

Esta es mi no crítica. ¡Enhorabuena! Espero no perderme la última sesión. ¡Sigamos todos tras la pista de los cuentos! Cuando la encontréis, por favor, me lo decís…

Raúl Sánchez Plasencia
(Alcalá de Henares)

en el CAFÉ NAÏF

¿MAL O BIEN DE AMORES?

PAULA CARBONELL llega desde Cuenca para contarnos historias de Amor. Paula es escritora, cuentista y enamorada. Es una enamorada de lo que escribe, de lo que cuenta, de su oficio, del arte, y de su familia. De su sesión nos dice:

"¿Mal o bien de amores?"

Del amor, sus infidelidades, argucias y otros menesteres...

Amores haberlos haylos: filiales, paternales,

maternales, fraternales, maritales y hasta extraconyugales.

Se sufre, se disfruta, se padece, te enterneces,

se te pone cara de espanto, de santo, de piedra,

de fiera, de idiota y a veces hasta das la nota.

Bueno, pues si no os lo queréis perder, o si queréis comprobar vuestro tipo de amor, o simplemente porque sí, la cita es el viernes 27 a las 21:30 horas.

Café Naïf, C/ Santa María la Rica, 6.

Suplemento de 1 € en la primera consumición.

Si deseas saber más de Paula Carbonell, pincha este enlace:

http://paulacarbonell.blogspot.com/

en el CAFÉ NAÏF

LA MATAZUGA


Este viernes 13, CARLOS ALBA, nos visita desde Asturias en el Naïf con un espectáculo de los más sabroso.




LA MATAZUGA o la matanza sirven de pretexto para que Carlos nos cuente historias de la tradición oral más popular. De su espectáculo él mismo dice:



Cuando tenía 10 años, perdí el habla. Mis padres me llevaron a mi abuela para que me “pasara el agua”, pero era tal el mal de ojo que tuve que quedar con ella en el pueblo, en el Cellero, que de niño era para mí el mismísimo paraíso. Durante aquellos nueve días sentí las historias de este espectáculo, en la cocina, a la vera del lar, contadas por esos paisanos y paisanas que son los maestros de la tradición oral. Hasta que por causa
de una matazuga o matanza del cerdo (de las de antes, con duerna, berridas y sangre) dejé de estar “aojado”.



La cita, en el Café Naïf, viernes 13 a las 21:30 horas. Calle Santa María la Rica, nº 6. Alcalá de Henares.

Ojo, suplemento de 1 € en la primera consumición.

la crítica del NAÏF

La mitad de cuatro, el doble de uno.

Ese número perfecto.

Mira que de pequeño, en el colegio, uno quiere pasar normalmente desapercibido. No llamar demasiado la atención por aquello del qué dirán. Que no se note mucho que existes; tanto para lo bueno como para lo malo. Pero a estas alturas, cuando le eligen a uno para reinaugurar estas sanas críticas de los cuentacuentos de Légolas, empieza a replantearse qué hizo mal en aquel tiempo. En fin, es sólo una broma…

Me toca dar la bienvenida y no podía estar más orgulloso que junto a los Légolas inaugurando plaza nueva, nueva etapa, nuevas ilusiones y un montón de cuentos. Será que le tienen a uno un poquito de cariño y que esto de escribir -a lo que tan humildemente llevo dedicándome años- no cae en saco roto.

Bien, aquí no he venido yo a hablar de mi libro, sino de cuentos, así allá que vamos. La noche de ayer se presentaba idónea para esto de la narración oral, noche despejada de otoño, temperaura suave y una reinauguración de lujo con viejos conocidos tras las tablas. Pero pronto las contradicciones aparecieron entre la pareja de cuentistas… ¿Hermanos, novios, polos opuestos? Es igual, el caso es cada uno sembró su estilo y su borrón. Dejando huella. Pero no había problema, porque ahí estaba cada vez un cuento nuevo para intentar superar al anterior.

Nieves y Dani, Dani y Nieves, o lo que es lo mismo “BORRÓN Y CUENTO NUEVO” son ese par de dos que se complementan encima de un escenario, que lo que no da el uno lo da el otro, y que demuestran que de la sensibilidad y el susurro se puede pasar a lo mundano y jocoso con el mismo buen poso de historia bien contada.

DANI, QUE PARECE ESTAR POSEÍDO POR LA DECORACIÓN DE HALLOWEEN

Contaron mucho y contaron bien. Pequeñas pinceladas de una vida cuyo paso en el tiempo se ve reflejado en cada historia. Desde el origen de un gringo en un autobús que apuesta su alma sin conocer cómo se juega de farol, hasta la historia de un amigo de un abuelo que terminó haciendo creer a un pobre niño que su orígen venía de la atmósfera. Desde las primas de Dani -Silvia y Marta- que unidas por una mano invisible terminaron dormidas en una cama inmesa, hasta el rey machista y el hada que le cambió de sexo nunca se sabrá muy bien cómo. Desde un viejo obsesionado con los dedos ajenos coleccionados en una cajita, hasta la espontánea que casi termina subiéndose a las tablas. El caso es que en cada historia puede decirse que anoche la mitad de cuatro siempre fue el doble de uno. Ese número perfecto que se traduce en una pareja de estilos. Un cruce de caminos, una barita diferente que embruja según el alma, sin más.

NIEVES, POSEÍDA POR DANI PROBABLEMENTE

Nada más que objetar. Un buen y prometedor comienzo. Buen sitio, buen ambiente, mejores personas y esa puerta que no terminaba de abrirse nunca, ¿verdad Manuel?

Gracias al Café Naïf por abrirse al cuento. Gracias por dejarnos disfrutar con ellos. Gracias a los Légolas que siguen firmes en su empeño de inundarnos de palabras. Es una gran noticia. Estuvo bien y espero que siga mejor… No me cabe la menor duda.

Un abrazo cuentil, que no cuentista… ¡Seguimos tras la pista de los cuentos!

Raúl Sánchez Plasencia
(Alcalá de Henares)

BORRÓN Y CUENTO NUEVO

CONTRA-DICCIONES

Mira que somos raros (todos, que aquí nadie se salva)
Mira que hacemos cosas ruines
Mira que hacemos cosas heroicas
Mira que somos contradictorios
Escucha…

Vivimos en una tierra de seguridades, de grandes verdades.
Nosotros mientras nos embarcamos en un mar de dudas.
Por timón los cuentos y por velas tus orejas,
viajamos hacia un mundo desconocido... o no tanto,
en fin, las contra-dicciones.Bajo el título de Contra-Dicciones los Borrón, Nieves y Dani, nos harán pasar un divertida noche de cuentos el próximo viernes.

La cita es a las 21:30 horas, este viernes 30, en el Café Naïf, calle Santa María la Rica, 6.

en el café NAÏF

CUENTOS LA NOCHE DE LOS VIERNES

De nuevo programamos para un café cuentos para adultos. Serán cuatro únicas sesiones:

30 de octubre BORRÓN Y CUENTO NUEVO (Madrid)
13 de noviembre CARLOS ALBA (Asturias)
27 de noviembre PAULA CARBONELL (Cuenca)
18 de diciembre HÉCTOR URÍEN (Madrid)

La entrada es libre, empezamos a las 21:30 horas.
Ya sabes, si quieres nos vemos en el Café Naïf, Calle Santa María la Rica, 6.

en los cines del mundo mundial, muy pronto

DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS
Absolutamente emocionados estamos ante el próximo estreno de la película “Donde viven los monstruos” basada en el cuento del mismo título de Maurice Sendak. Uno de nuestros escritores e ilustradores de culto. Ha sido dirigida por Spike Jonze quien también dirigió “Como se John Malkovich” y “El Ladrón de orquídeas”.

Podéis ver un adelanto en este enlace del trailer original de la película:

http://www.youtube.com/watch?v=RY-dXsR_ZFg&feature=related